On Making the Works of Modern Art Available and Their Perception by the Visually Impaired

DOI: https://doi.org/10.35765/pk.2022.3702.16
Keywords: making art available, modern art, museum, visual impairment, blind people

Abstract

The article focuses on the issue of making modern art available to the blind on base of the professional exhibition entitled The Touch of Art held at the Institute of Fine Arts (Faculty of Art) at Maria Curie-Skłodowska University in Lublin, Poland. The article contributes to reflection on how to create a piece of art which would be perceptually understandable and available to the blind. It provides the broad context of the subject of making art available to the visually impaired in museums and galleries in Poland and abroad. It also presents the results of the empirical research on the perception of art conducted with help of the visually impaired in the course of the exhibition.

Author Biographies

Ewa Niestorowicz, Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie

Adiunkt w Instytucie Pedagogiki, wykładowca w Instytucie Sztuk Pięknych Wydziału Artystycznego Uniwersytetu Marii Curie--Skłodowskiej w Lublinie. Zajmuje się zagadnieniami z pogranicza pedagogiki specjalnej, psychologii twórczości, semiotyki, a także teorii sztuki i arteterapii. Współpracuje z instytucjami kultury (m.in. z Galerią Labirynt w Lublinie). Autorka wielu artykułów naukowych oraz książek, m.in. The World in the Mind and Sculpture of the Deafblind People (2017), opublikowanej przez prestiżowe brytyjskie wydawnictwo. Członek zespołu ekspertów w ramach programu Kultura dostępna Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W 2021 r. nagrodzona przez Prezydenta Miasta Lublin za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej i upowszechniania kultury.

Magdalena Szubielska, Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II

Adiunkt w Instytucie Psychologii Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego Jana Pawła II. Interesuje się empiryczną estetyką (zwłaszcza psychologicznymi aspektami odbioru sztuki współczesnej), a także wyobraźnią i twórczością osób niewidomych. Współpracuje z instytucjami kultury (m.in. z Galerią Labirynt w Lublinie). Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, beneficjentka grantów Narodowego Centrum Nauki. Publikuje artykuły naukowe i popularnonaukowe, w tym ostatnio: Szubielska, M. (2021). A gdy umysł nie widzi? O pięknie wyobraźni osób niewidomych. W: P. Fortuna i M. Szewczyk (red.), Piękno umysłów. Lublin: Towarzystwo Naukowe KUL, 157–177; Sztorc-Gromaszek, A., Szubielska, M. (2021). W jaki sposób pomóc osobom niewidomym w odbiorze sztuk wizualnych? Kultura Współczesna, nr 3, 164–180.

References

Argyropoulos V. S., Kanari C. (2015). Re-imagining the museum through “touch”: Reflections of individuals with visual disability on their experience of museum visiting in Greece. Alter – European Journal of Disability Research, nr 9 (2), 130-143.

Carbon, C., Jakesch, M. (2013). A model for haptic aesthetic processing and its implications for design. Proceedings of the IEEE, nr 101(9), 2123–2133.

Coates, Ch. (2019). Best practice in making Museums more accessible to visually impaired visitors. Pozyskano z: https://www.museumnext.com/article/making-museums-accessible-to-visually-impaired-visitors/(dostęp: 05.11.2020).

Chatterjee, H. J. (red.) (2008). Touch in museums: Policy and practice in object handling. Oxford, UK: Berg Publishers.

Chojecka, A., Magner, M., Szwedowska, E., Więckowska, E. (2008). Nauczanie niewidomych dzieci rysunku. Laski: Towarzystwo Opieki nad Ociemniałymi.

Czerwińska, K. (2008). Rysunek wypukły jako pomoc dydaktyczna w nauczaniu języków obcych – doniesienia z badań. W: K. Czerwińska (red.), Adaptacja pomocy w nauce języków obcych osób niewidomych i słabo widzących. Warszawa: Wydawnictwo Akademii Pedagogiki Specjalnej, 36-69.

Fondation de France/ICOM (1991). Museums without barriers. A new deal for disabled people, London-NY: Routledge.

Francuz, P. (2013). Imagia. W kierunku neurokognitywnej teorii obrazu. Warszawa: Wydawnictwo Scholar.

Leder, H., Belke, B., Oeberst, A., & Augustin, D. (2004). A model of aesthetic appreciation and aesthetic judgments. British Journal of Psychology, nr 95(4), 489–508.

Levi, S.A., (2005). Beyond vision: Integrating touch into museums. The Tactile Museum of the Lighthouse for the Blind in Athens, Greece. The Braille Monitor, nr 48 (6).

https://nfb.org/sites/nfb.org/files/images/nfb/publications/bm/bm05/bm0506/bm050606.htm

Muth, C., Ebert, S., Marković, S., Carbon, C. (2019). “Aha”ptics: Enjoying an Aesthetic Aha During Haptic Exploration. Perception, nr 48 (1), 3–25.

Niestorowicz, E. (2017). The World in the Mind and Sculpture of the Deafblind People. Cambridge: Cambridge Scholars Publishing.

Niestorowicz, E. (2020). Dotyk Sztuki. Sztuka wizualna a percepcja dotykowa. W: E. Głażewska, M. Grabias (red.), Wizualność w kulturze. Sztuka, kultura popularna i media cyfrowe, Lublin: Wydawnictwo UMCS, t. 1, 11-25.

Niestorowicz, E., Szubielska, M., Marek, B. (2017). Graficzna forma narzędzi diagnostycznych a specjalne potrzeby edukacyjne dzieci i młodzieży. W: K. Krakowiak (red.), Diagnoza specjalnych potrzeb rozwojowych i edukacyjnych dzieci i młodzieży. Standardy, wytyczne oraz wskazówki do przygotowania i adaptacji narzędzi diagnostycznych dla dzieci i młodzieży z wybranymi specjalnymi potrzebami rozwojowymi i edukacyjnymi. Warszawa: Ośrodek Rozwoju Edukacji, 89-103.

Pye, E. (red.). (2007). The power of touch: Handling objects in museum and heritage context. New York, NY: Routledge.

Raffray, M. (1988). The arts through touch perception: Present trends and future prospects. British Journal of Visual Impairment, nr 6 (2), 63-65.

Szubielska, M., Sztorc, A. (2021). „Nie dotykać!” – alfabetyzacja wizualna uczniów z niepełnosprawnościami wzroku w galerii sztuki współczesnej. W: E. Śmiechowska-Petrovskij, E. (red.), Edukacja wizualna osób niewidomych w zakresie sztuki, Wydawnictwo Naukowe UKSW, 59–76.

Szubielska, M. (2018). People with sight impairment in the world of visual arts: does it make any sense? Disability & Society, 33(9), 1533-1538.

Tschacher, W., Kirchberg, V., van den Berg, K., Greenwood, S., Wintzerith, S., Tröndle, M. (2012). Physiological correlates of aesthetic perception of artworks in a museum. Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts, nr 6(1), 96-103.

Verrent, J. (2019). What are the barriers? And how to overcome barriers? Referat przedstawiony na konferencji „Sztuka i Niepełnosprawność: Przekraczanie granic”. Warszawa, 04.–05.04.2019.

Perspektywy Kultury tom 37
Published
2022-06-02
How to Cite
[1]
Niestorowicz, E. and Szubielska, M. 2022. On Making the Works of Modern Art Available and Their Perception by the Visually Impaired. Perspectives on Culture. 37, 2 (Jun. 2022), 237-250. DOI:https://doi.org/10.35765/pk.2022.3702.16.
Issue
Vol. 37 No. 2 (2022): Ancient Middle East as Received by Contemporary Culture
Section
Varia

Copyright (c) 2022 Perspectives on Culture

Creative Commons License

This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License.

Autor, zgłaszając swój artykuł, wyraża zgodę na korzystanie przez Wydawnictwo Uniwersystet Ignatianum z utworu na następujących polach eksploatacji:

  1. utrwalania utworu w formie papierowej, a także na nośniku cyfrowym lub magnetycznym;
  2. zwielokrotnienia utworu dowolną techniką, bez ograniczenia ilości wydań i liczby egzemplarzy;
  3. rozpowszechniania utworu i jego zwielokrotnionych egzemplarzy na jakimkolwiek nośniku, w tym wprowadzenia do obrotu, sprzedaży, użyczenia, najmu;
  4. wprowadzenia utworu do pamięci komputera;
  5. rozpowszechniania utworu w sieciach informatycznych, w tym w sieci Internet;
  6. publicznego wykonania, wystawienia, wyświetlenia, odtworzenia oraz nadawania i reemitowania, a także publicznego udostępniania utworu w taki sposób, aby każdy mógł mieć do niego dostęp w miejscu i czasie przez siebie wybranym. 

Wydawca zobowiązuje się szanować osobiste prawa autorskie do utworu.